寒假在家，有的休息的空闲，昨天看CCTV音乐频道播放的寻找刘三姐的十六强晋级八强的比赛，我对音乐不了解，但对民歌的风格和歌手的音质有一点点的小感觉，参赛的几位歌手明显可以分为两大主派，外加一个小的分支，第一主派是来自音乐学院的歌手，很明显，极具表演力和舞台感染力，第二主派，来自少数民族，先天具备的嘹亮高亢的嗓音，还有一些是业余歌手，嗓音也是不错的。

  对刘三姐潜意识里的印象是脱颖于浓厚的民族气息之中，长相甜美，声音圆润婉转，有穿透力不受拘束。来自艺术学院的歌手的唱风给我的感觉是，要么中规中矩，字正腔圆，模子里面刻出来的一般，要么整合现代，前沿做的很好，地道的民族味道容纳不进去，有表象，缺内涵，嗓音沉闷，少有响彻行云的力量，即使能吼出高音，有些亮高音的嫌疑，唱流行歌和歌功颂德之歌，我觉得这些都是绝佳的音质，民族歌，始终找不到民族的感觉，需要强加自己的想象了。来自少数民族的歌手，听起来，嗓音不受约束，唱风中就能感觉到背后的民族气息，自由流淌，少了约束。我印象比较深刻的一位歌手不是少数民族的，美裔华人，毕业于马里兰大学营销专业的符瑞，大学毕业之后，两年内游历欧美非各国，最终发现，民族歌曲是她寻根的依托所在，这位小姑娘刚出场，我以为是来自藏族的小女孩，简述自己这两年的游历，她说真切的感受到对于文化的认识，民族的，才是世界的，现在的刘三姐应当呈现的是国际化的形象，走向国际需要包容异族文化，在保持本色的前提下去包容，才能真正做到国家化。

  通过这些选手的对比，尤其这位叫符瑞的小女孩，在体验文化中学唱歌，发自内心的唱歌，唱歌不只是唱的修养，更是孕育歌曲的文化，没有娇柔做作，没有虚假的修饰。获得艺术终身成就奖的才旦卓玛扎根于百姓中，向真实的生活学习，这样才能保持新鲜持久的艺术生命力。

  无论艺术还是科学，都一样，持久的生命力，在民间，在淡如水的日常生活之中